Edward Barber nació en Shrewsbury en el Reino Unido en 1969.
Ella comenzó a trabajar con Jay Osgerby en 1997.
Reconstruir el tema de la colaboración entre Edward Barber & Jay Osgerby, usted nota un estilo coherente y un alto nivel de diversificación; un acercamiento a mantener la integridad del diseño, el uso de los materiales y al acercarse a las estructuras creativas más moderno. Sus creaciones no son la expresión de innecesaria o exceso y se definieron por Lucy Bullivant en 2006 como "trabajos donde se deja el concepto de funcionalidad libre de definir las formas y estructuras, en una sencilla e intuitiva, manteniendo un espíritu artístico abierto a experimentación a través de las tecnologías más avanzadas ".
Durante la última década, Edward Barber y Jay Osgerby han creado todo funcionando en una amplia gama de disciplinas artísticas; desde muebles hasta la iluminación, desde artículos para el hogar con el concepto de interiores para restaurantes y tiendas, desde la electrónica de consumo en el diseño de botellas de bebidas, en nombre de las empresas en Europa, Asia, Norteamérica y Sudamérica.
Edward Barber y Jay Osgerby estudió Arquitectura en el Royal College of Art de Londres y uniéndose en 1996 abrieron Barber & Osgerby.
Precisamente en este estudio, que se encuentra Trellick torre en Londres, en el oeste de la ciudad, nació una de sus primeras obras: la tabla del lazo, producido por Isokon en 1997. Este cuadro fue amplia cobertura en la industria y atrajo sobre ellos el ' atención de Giulio Cappellini. Comenzó en ese momento la relación de trabajo con el reconocido productor italiano.
Los dos artistas han hecho que la mayor parte de sus primeras creaciones doblando y dar forma de material laminar, influenciado por el uso frecuente de la tarjeta blanca que solían hacer los modelos, mientras estudiaba arquitectura.
Usaron láminas de madera contrachapada y de plexiglás para el desarrollo de la Tabla Piloto (una tabla) en 1999 y la plantilla de la pantalla (tabique con túneles) en 2000 para Cappellini.
El prototipo experimental o Hula heces, 2.001, se originó a partir de madera contrachapada hoja vuelto a montar con el fin de crear una estructura, curvas compuestas y complejas. Otro desarrollo de conceptos estructurales de la desviación permitida la creación en 2002 de la Tabla Shell, multifunción que obtuvo una nominación para el Golden Compass y posteriormente Shell Presidencia.
El diseño y el uso de su tecnología de flexión han hecho posible la creación de estructuras de vigas capaces de soportar el peso de una persona, pero también eran increíblemente ligero.
En 1999, Barber & Osgerby fue contactado por Levi Strauss con la propuesta de combinar su grupo de operaciones que se estaba desarrollando una nueva línea de jeans ingeniosos 'Engineered Jeans ". Es así como la creatividad de Barber y Osgerby dos perchas para mejorar la exposición de la nueva línea en todas las 9.000 tiendas en todo el mundo Levi.
En 2002, el estudio comenzó a recibir más diversos proyectos entre ellos uno para diseñar los muebles de una catedral de la costa sur de Bretaña y la creación de una nueva botella de refresco, el "ipsei" que la Coca-Cola estaba desarrollando.
Estos proyectos tales contrastantes enfatizan la flexibilidad y el talento de Edward y Jay y su capacidad para crear el mismo en ambos las piezas de artesanía, pero producida en masa, que en una más industrial con una botella de PET que hoy son productos 1 , 2 millones de ejemplares diarios.
También en 2002 los dos artistas se complementan a la aplicación del concepto de interior de la primera tienda abierta por Stella McCartney en Manhattan con muebles a medida producida por Cappellini.
En 2004, Barber & Osgerby gana el "Premio Jerwood Artes Aplicadas del Mueble", el premio más importante y artes decorativas aplicadas que permite que gane el proyecto para la construcción de buques de la De La Warr Pavilion, el más importante Edificio modernista en Gran Bretaña. La suerte molde utilizado para la creación de un nuevo asiento de aluminio se encuentra actualmente en exhibición en el V & colección de un museo.
En 2005 su mesa "Zero-In" fue lanzada por el productor británico Established & Sons. La producción de la tabla emplea las técnicas de construcción de los sectores de la industria del automóvil, nunca antes utilizado en la industria del mueble.
En mayo de ese año, Barber & Osgerby, en colaboración con Pantone, diseñaron el espacio central de la Feria Internacional del Mueble Contemporáneo de Nueva York. El proyecto se llevó a cabo mediante la creación de las "heces de vuelo", heces policromos ahora iconos de la industria cuya producción de nuevo en el lado de cada artículo en la impresión de pantalla de la serie de tinción con los correspondientes Pantone referencia.
En tiempos más recientes, se recuerda a uno de los proyectos encargó el estudio, la realización de los muebles para el vestíbulo de la "Royal Institute of British Architects" en Londres en Portland Place.
Barber y Osgerby juntos han llamado 'diseñadores del futuro' obtenido en junio de 2006 durante la exposición Diseño de Basel / Miami asistió en nombre de Established & Sons.
Desde entonces, Barber & Osgerby se ha dedicado a las diferentes colecciones de los principales fabricantes y clientes como Magis, Authentics, Venini, Swarovski, Flos, Established & Sons, y Panasonic.
En términos de diseño, tanto Edward Barber y Jay Osgerby han dado conferencias, presidido numerosos eventos, así como los profesores de las escuelas de diseño y han sido los talleres de alojamiento a la ECAL (Ecole Cantonale d'Art) en Suiza y el Vitra Design Museum.
Sus creaciones se exhiben en las colecciones permanentes de los museos incluidos recuerda el V & A Museum de Londres, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York y el Museo del Diseño de Londres.